અતિવાસ્તવવાદી કલાકારોએ તેમની કલામાં સપના અને અચેતનને કેવી રીતે વ્યક્ત કર્યા?

અતિવાસ્તવવાદ એ 20મી સદીની એક મહત્વપૂર્ણ કલાત્મક ચળવળ છે જેણે તર્કસંગતતાને નકારી કાઢી અને અચેતનના ક્ષેત્રની શોધ કરી. તે શુદ્ધ, અપરિચિત છબી બનાવવા માટે સ્વચાલિતતા અને ડિપ્રેશન-યુગ તકનીકોનો ઉપયોગ કરે છે, જેણે સાહિત્ય, થિયેટર, ફિલ્મ અને અન્ય કલાત્મક ક્ષેત્રો તેમજ લોકોના રોજિંદા જીવન પર ઊંડી અસર કરી હતી.

 

અતિવાસ્તવવાદ એ 20મી સદીની સૌથી મહત્વપૂર્ણ કલાત્મક હિલચાલ છે. તેણે માત્ર કલા જ નહીં, પણ સાહિત્ય, થિયેટર, સિનેમા અને લોકોના રોજિંદા જીવનને પણ પ્રભાવિત કર્યું. અતિવાસ્તવવાદી કલાકારોએ તર્કની તર્કસંગત દુનિયાને નકારી કાઢી અને અચેતનના ક્ષેત્રને શોધવાની કોશિશ કરી, જ્યાં કારણ તેમની પહોંચની બહાર છે. તેઓ સપનામાં, બાળકોના બાળસમાન મોહ અને ગાંડાની ગાંડપણથી મોહિત હતા. અતિવાસ્તવવાદનો હેતુ નવીન અને અસાધારણ તકનીકો દ્વારા કલાત્મક ઘાટને તોડીને એક નવું સૌંદર્યલક્ષી બનાવવાનો હતો.
અતિવાસ્તવવાદને બે મુખ્ય પ્રવાહોમાં વિભાજિત કરી શકાય છે. અતિવાસ્તવવાદી કલાકારોના પ્રથમ જૂથે 'સ્વચાલિત તકનીકો' દ્વારા તેમના વિચારો વ્યક્ત કરવાનો પ્રયાસ કર્યો. આ ટેકનિકમાં સભાન નિયંત્રણ વિના શક્ય તેટલી ઝડપથી મનમાં જે આવે તે લખવા અથવા દોરવાનો સમાવેશ થાય છે. જુઆન મીરો અને આન્દ્રે મેસન દ્વારા રજૂ કરાયેલા કલાકારો, ચેતના દ્વારા સંપૂર્ણપણે રંગહીન હોય તેવા શુદ્ધ ઈમેજરી બનાવવા માટે સ્વચાલિતતાનો ઉપયોગ કરવા માંગતા હતા. સ્વચાલિત ટેકનિક સસ્પેન્ડેડ ચેતનાની સ્થિતિમાં બ્રશ સ્ટ્રોક વડે પેઇન્ટિંગ કરવાની એક પદ્ધતિ હોવાથી, વાસ્તવિક વસ્તુઓ, લોકો અથવા તેમના કાર્યોમાં લેન્ડસ્કેપ્સ સાથે કોઈપણ ઔપચારિક જોડાણ શોધવાનું મુશ્કેલ છે. જો કે, મનમાં આવતી છબીઓના અનુગામી ચિત્રને સીધી પેઇન્ટિંગમાં અનુવાદિત કરવું સરળ ન હતું. વધુમાં, જેઓ એવું માનતા હતા કે કલાકાર સર્જનાત્મક કાર્યનો વિષય હોવો જોઈએ તેઓ કલાકારની ભૂમિકા વિશે શંકાસ્પદ બન્યા, જેઓ માત્ર અચેતનના મધ્યસ્થી બની ગયા હતા.
કલાકારોના અતિવાસ્તવવાદી જૂથ જે પછીથી ઉભરી આવ્યા હતા તે અસાધારણ અને વિચિત્રની છબીઓથી પ્રેરિત હતા. તેઓને રોજબરોજની વસ્તુઓ સાવ બહારની જગ્યાએ મૂકવાનું પસંદ હતું. તેમની એક કવિતામાં, કવિ લોટ્રેમોન્ટે દલીલ કરી હતી કે સૌંદર્યએ લોકોને આશ્ચર્યચકિત કરવું જોઈએ, ઉદાહરણ તરીકે "સિલાઈ મશીનની આકસ્મિક મીટિંગ અને ઓપરેટિંગ ટેબલ પર છત્રી" ટાંકીને, અને આ વિચિત્ર અને આશ્ચર્યજનક છબીઓ અતિવાસ્તવવાદીઓની સંવેદનાઓને ભારપૂર્વક આકર્ષિત કરે છે. . Magritte, Dalí, Deleuze, અને Deleuze એ વસ્તુઓ અને લેન્ડસ્કેપ્સની વાસ્તવિક છબીઓ રંગવા માટે dépaisse-netting નો ઉપયોગ કર્યો હતો, પરંતુ તેમને એક વિચિત્ર રીતે રજૂ કરવા માટે પણ, જાણે કે તેઓ માત્ર સ્વપ્નમાં જ જોઈ શકાય તેવા સ્થળો હોય. Depaysnets, ઑબ્જેક્ટને તેના મૂળ સ્થાનથી દૂર કરવાની અને તેને નવી અનુભૂતિ આપવા માટે તેને અણધારી જગ્યાએ મૂકવાની તકનીક, આ જૂથના કલાકારો માટે અભિવ્યક્તિની એક મહત્વપૂર્ણ પદ્ધતિ બની ગઈ. જો કે આ પ્રયાસો ચેતનાના હસ્તક્ષેપ વિના અચેતનને વ્યક્ત કરવાના અતિવાસ્તવવાદી સિદ્ધાંતમાંથી પ્રસ્થાન હતા, તેઓ અતિવાસ્તવવાદની બીજી પ્રતિનિધિ રેખા બની ગયા જેમાં તેઓ ચેતનાની બહારના વિશ્વનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે.
અતિવાસ્તવવાદ એ માત્ર કળાનું એક સ્વરૂપ ન હતું, પરંતુ તે સમયે સમગ્ર સમાજમાં ધારણામાં પરિવર્તન લાવવાની હાકલ હતી. સપના, કલ્પનાઓ અને વૃત્તિ દ્વારા અચેતનના મહત્વ પર ભાર મૂકીને, તેઓએ સમાજની પરંપરાગત અને દમનકારી રચનાઓને ઉથલાવી પાડવાનું લક્ષ્ય રાખ્યું હતું. આ સામાજિક સંદર્ભમાં, અતિવાસ્તવવાદ માત્ર એક કલા ચળવળ કરતાં વધુ બની ગયો, પરંતુ એક સાંસ્કૃતિક ક્રાંતિ બની. ઘણા અતિવાસ્તવવાદી કલાકારોએ અચેતનની દુનિયાને વ્યક્ત કરવા માટે વસ્તુઓ, કોલાજ, પ્રોટેજ અને અન્ય પદ્ધતિઓ સાથે પ્રયોગ કરવાનું ચાલુ રાખ્યું. જો કે, ચેતનાની પકડમાંથી છટકી જવું અને અચેતનની દુનિયાને વ્યક્ત કરવી એ ક્યારેય સરળ નહોતું, તેથી અતિવાસ્તવવાદ બીજા વિશ્વયુદ્ધના અંત સુધીમાં તૂટી ગયો. જો કે, તેઓએ અજમાવેલી અભિવ્યક્તિની વિવિધ પદ્ધતિઓનો આધુનિક કલાના અનુગામી વિકાસ પર ઘણો પ્રભાવ હતો. ખાસ કરીને, ઓટોમેટિઝમ્સે અમેરિકન અમૂર્ત અભિવ્યક્તિવાદ પર એક મહત્વપૂર્ણ છાપ છોડી દીધી, અને ડિપ્રેશન નેટવર્ક આધુનિક અલંકારિક કલામાં નવા વિચારોના વિકાસમાં એક મહત્વપૂર્ણ ઉદ્દેશ્ય બની ગયું.
અતિવાસ્તવવાદ દાદાવાદથી ભારે પ્રભાવિત હતો, જે 20મી સદીની શરૂઆતમાં શરૂ થયો હતો, અને બે વિચારધારાઓનો વિકાસ થયો ત્યારે એકબીજા સાથે સંપર્ક કર્યો. દાદાવાદીઓએ શોધેલી પરંપરાગત કલાના વિનાશ અને નકારની ભાવના અતિવાસ્તવવાદી કલાકારો માટે એક મહાન પ્રેરણા હતી, અને દાદાવાદનો પ્રભાવ તેમના કાર્યમાં જોઈ શકાય છે. આ રીતે, અતિવાસ્તવવાદે વિચારની વિવિધ કલાત્મક શાળાઓ સાથે વાર્તાલાપ કર્યો અને તેના પોતાના માર્ગની પહેલ કરી.